Komposisi musik dan desain Suara untuk Video-game

Microfusa

Deskripsi Program

Baca Keterangan Resminya

Komposisi musik dan desain Suara untuk Video-game

Microfusa

Deskripsi

Dalam beberapa tahun terakhir, baik produksi musik elektronik dan evolusi video game, telah mengalami pertumbuhan yang belum pernah terjadi sebelumnya, sehingga membentuk bagian dari anggaran industri sinematografi, menghasilkan pendapatan dan pendapatan.

Lebih dari itu, jutaan proyek dolar diluncurkan ke pasar, di mana ratusan profesional dari berbagai sektor, bekerja pada programmer, seniman, ahli pemasaran, grafis, desainer teknis suara ... dll.

Adegan permainan video mengalami kebutuhan yang jelas, personil yang memenuhi syarat yang melakukan semua pekerjaan yang terlibat dalam penciptaan musik dan efek suara dari proyek-proyek ini.

Secara independen dari ukuran proyek: itu bisa tentang, permainan sederhana yang dikembangkan oleh perusahaan video game independen dengan personil terbatas untuk pencapaian teknis yang menakutkan, tahun demi tahun, membuat jutaan pemain membuka mulut. Semuanya, membutuhkan musik dan suara agar pengalaman bermain game menjadi lengkap.

Komposisi musik dan desain suara untuk kursus video game ditujukan bagi mereka yang tertarik untuk belajar cara membuat soundtrack, dari mempelajari pemrograman sederhana sampai hari rekaman dilakukan di sebuah studio rekaman, baik itu dengan kombinasi Jazz, Great Orchestra, dengan suara elektronik atau kebutuhan nyaring lainnya yang mungkin diperlukan proyek.

Tujuan dari kursus ini adalah untuk membawa siswa lebih dekat ke pengalaman kehidupan nyata dari manajemen, komposisi, dan perekaman soundtrack untuk permainan video. Kami akan mempelajari masing-masing langkah yang perlu diambil agar Anda tidak hanya tahu, tidak hanya cara bekerja di industri secara efisien tetapi juga bagaimana membangun jaringan untuk mencapai kesuksesan.

Sepanjang kursus, kami akan memiliki tamu-tamu istimewa yang akan berbagi pengalaman mereka dengan kami di Kelas Master: Oscar Araujo, Eduardo de la Iglesia, Matías Lizana y Pep Terradas di antara yang lain. Selain itu, siswa akan memiliki kemungkinan memilih untuk berkolaborasi dengan Universitas yang diakui di sektor ini.

videojuegos

Silabus

  • Sejarah musik untuk video game dan bioskop
    • Untuk mengetahui ke mana kita harus pergi, pertama-tama, kita perlu tahu, dari mana kita berasal. Mata pelajaran ini sangat penting agar siswa tahu apa yang telah dilakukan, dan apa artinya bagi industri pada saat itu.
  • Komposisi untuk Gambar
  • Musik untuk video game atau bioskop bekerja dengan sangat berbeda dari musik yang kita kenal dan dengarkan secara tradisional, pada trek yang terpisah. Kita harus menemukan cara menceritakan sejarah dengannya, mendeskripsikan karakter dengan melodi atau membuat simpul tanpa akhir yang menyenangkan bagi pemain, tanpa melelahkan. Semua ini dicapai dengan mengetahui harmoni yang akan digunakan, instrumen apa yang paling tepat dan bagaimana mengimplementasikan segala sesuatu di dalam proyek agar akhirnya memiliki koherensi.
  • Harmoni Terapan
  • Subjek ini, melengkapi Komposisi untuk Gambar, mencoba menjelaskan secara mendalam dan secara teknis dasar harmoni yang akan kita gunakan dalam gim video dan film. Latihan dan tugas akan diberikan kepada siswa untuk dikerjakan, di rumah, yang nantinya akan dikoreksi di kelas dengan pameran contoh.
  • Orkestrasi
  • Subjek ini menjelaskan peran yang dimiliki oleh setiap instrumen dalam orkestra: rekaman, warna nyaring, karakteristik, disposisi akord, pengemudian suara ... dll., Semua yang diperlukan agar siswa dapat mengambil langkah pertama mereka sebagai komposer dan dilatih untuk proyek akhir.
  • Perangkat lunak musik
  • Waktunya telah tiba untuk memulai dengan sequencers! Dalam hal ini, kita akan mempelajari proses yang dapat kita buat di komputer seolah-olah kita memiliki orkestra di keyboard kita. Menggunakan perangkat lunak yang paling umum (Logic, Cubase ... dll.) Dan segala sesuatu yang berhubungan dengannya (Kontakt, EastWest, Plug-in, Omnisphere… dll) untuk mendapatkan siswa untuk menghasilkan sampel yang baik hanya dalam setahun. Kami juga akan bekerja dengan WWISE atau FMOD sehingga siswa memahami bagaimana mungkin untuk menerapkan musik dan audio dalam permainan video sehingga ketika bermain, semuanya dimodifikasi secara otomatis sesuai dengan parameter yang ditetapkan antara komposer dan peralatan pemrograman.
  • Orkestrasi MIDI
  • Subjek yang sangat penting untuk proyek akhir, karena kita akan mempelajari bagaimana kita dapat melewati apa yang telah kita buat di komputer untuk kertas agar musisi dapat menginterpretasikan dengan mudah (Sibelius, Finale ... dll.). Selain itu, kami akan merevisi aspek-aspek penting agar suara tampak lebih "nyata" (pencampuran perpustakaan, Plug-in ... dll.), Dengan cara ini siswa akan dapat mengatur urutan pembuatan lebih organik dan musik yang dinamis.
  • Desain suara
  • Pengembangan subjek ini sangat penting agar siswa dapat menerapkan efek suara ke dalam proyek. Rekaman, pemrosesan suara, efek ... dll., Ini adalah bidang yang sangat luas tetapi menyenangkan dari gim video. Selain itu, pasar kerja menyambut, sangat banyak, bahwa komposer yang sama dapat menawarkan layanan efek suara, dengan cara ini, satu orang dapat mengelola, semua aspek yang terkait dengan suara.
  • Proyek Akhir
  • Mata kuliah ini, yang akan dikembangkan selama semester terakhir, akan menempatkan siswa yang bertanggung jawab menciptakan soundtrack (sekitar 10 menit musik) menggunakan semua pengetahuan yang akan kita bahas sepanjang tahun. Proyek akhir terdiri dari penyusunan, pengurutan, semua materi yang diberikan ke kertas dan merekamnya dengan orkestra atau band pada akhir kursus (tahun), kami berharap ini menjadi pengalaman yang luar biasa.
  • Kelas Master
  • Oscar Araujo: Penggubah soundtrack trilogi "Castlevania Lords of Shadow", dengan sejarah kerja yang panjang untuk mendukungnya sebagai salah satu komposer audio visual terbaik di negara ini
  • Eduardo de la Iglesia: Komposer dan desainer suara dengan pengalaman yang luas bekerja, antara lain, seri "Commandos"
  • Matías Lizana: Pemusik dan komposer terkenal dari scene indie, bekerja untuk Pixel Cream Studios dalam karyanya yang terakhir "Way of Redemption". Matías akan menjelaskan kepada kita bagaimana seseorang bekerja di dalam sektor ini dari perspektif yang berbeda
  • Pep Tarradas: Composer, arranger, instrumentalis, spesialisasi Pep adalah Jazz dan Big Band, dengan dia yang akan kita lihat dalam video game, kita juga dapat menemukan skor Jazz dan bagaimana mereka diterapkan

Requisitos

Akademik:

  • Gelar teknis dalam musik atau pengalaman terakreditasi yang setara
  • Calon harus mengirimkan skor atau sampel karya mereka ke sekolah agar sekolah dapat mengevaluasi materi

Bahan:

  • Sekolah menawarkan kemungkinan menggunakan fasilitasnya, ruang kelas komputer dan studio rekaman, dengan tujuan agar siswa dapat belajar dan berlatih *

* Studio rekaman yang akan diakses oleh siswa, akan tergantung pada semester yang mereka tempuh

Sekolah ini menawarkan program di:
  • Spanyol


Terakhir diperbarui April 25, 2018
Durasi & Harga
Kursus ini Berbasis Kampus
Start Date
Tanggal mulai
Okt. 8, 2019
Duration
Durasi
9 bulan
Penuh waktu
Price
Harga
4,995 EUR
Information
Deadline
Sept. 1, 2019
Locations
Spanyol - Barcelona, Catalunya
Tanggal mulai : Okt. 8, 2019
Tenggat waktu aplikasi Sept. 1, 2019
Tanggal selesai Juni 19, 2020
Dates
Okt. 8, 2019
Spanyol - Barcelona, Catalunya
Tenggat waktu aplikasi Sept. 1, 2019
Tanggal selesai Juni 19, 2020